La moda giapponese non riguarda solo kimono, silhouette rigorose e omaggio alle tradizioni. È anche una sintesi di Oriente e Occidente, un omaggio alla nostra storia e traendo ispirazione da diverse parti del mondo. Avanguardia e praticità, estetica e qualità: gli stilisti giapponesi sono meritatamente amati dai loro fan e rispettati dai critici di livello mondiale.
Kenzo
La carriera di Takada Kenzo è iniziata negli anni '70 del secolo scorso. Fu allora che ebbe luogo il debutto della collezione dello stilista e venne aperto il suo primo negozio chiamato "Giungla giapponese". In precedenza, il designer ha promosso l'idea dell'abbigliamento giapponese sulla rivista francese El. Tuttavia, il riconoscimento per un artista specifico non è arrivato immediatamente.
I critici europei non hanno riconosciuto la libertà di taglio, colori vivaci e ornamenti orientali dei modelli Kenzo. Tuttavia, la perseveranza e la fiducia in se stessi hanno aiutato il designer esotico a raggiungere il suo amato obiettivo. Nel 1976, Takada ha registrato la sua linea di abbigliamento, chenel tempo, ha portato a diverse linee, che alla fine hanno rafforzato la posizione di Kenzo nella moda europea.
Gli 80 sono stati caratterizzati da un tripudio di colori. Le collezioni di abbigliamento dello stilista giapponese sono dinamiche e luminose, in contrasto con l'ottusità tipica degli europei nel periodo autunno-inverno. Riguardo al suo stile all'epoca, Kenzo disse:
Tutti gli alberi sono verdi. Abbiamo visto così tanti alberi verdi che ci siamo dimenticati: gli alberi possono essere rosa! Ma se tutti gli alberi fossero rosa, ti mostrerei un albero verde.
Fu con questo motto che ebbe luogo l'apertura di una linea di abbigliamento maschile e diverse sfilate a Parigi.
Lo stile di Takada Kenzo è una combinazione dell'incongruo, la luminosità del colore, il predominio degli ornamenti giapponesi, i riferimenti alla natura e le stampe futuristiche. Strisce, fiori e cellule su un volume multistrato: uno stile d'autore unico. Kenzo è un eclettismo che soffiò una brezza orientale nella calma europea.
Issey Miyake
Issey Miyake è importante tra i nomi famosi degli stilisti giapponesi. Quando si trasferì a Parigi (1965), aveva già la sua collezione chiamata "Poem of Cloth and Stone". Vivere nella capitale mondiale della moda ha permesso al giovane autore di frequentare la School of the Syndicate e di lavorare come assistente nelle case di Guy Laroche e Hubert de Givenchy. Dopo aver conosciuto l'estetica europea, Miyake è andato negli Stati Uniti per prendere ispirazione.
1971 è l'anno della nascita del marchio Issei - "Miyake Design Studio", nonché dell'uscita di una collezione di abiti di un autore già affermato. esigenteil pubblico ha elogiato le semplici magliette con le immagini di Janis Joplin, Jimi Hendrix e dei membri della yakuza. Prima di Issei, nessuno cercava di giocare su un misto di tendenze occidentali e orientali.
Gli abiti firmati hanno ereditato semplicità e comfort dallo stile giapponese, oltre al dinamismo, abbinati a stampe insolite dallo stile europeo. Ciò ha permesso a Miyake di farsi un nome in entrambi i mondi della moda. Una caratteristica dello stile dell'autore di Issei è la capacità di trasformare i vestiti. Ciò si riflette nella sua prossima raccolta "Piece of Cloth".
"Senza l'ingegno di chi lo indosserà, i miei vestiti non sono vestiti. Dà spazio all'immaginazione del consumatore, che può capirlo a modo suo", ha detto lo stilista.
La combinazione di Occidente e Oriente è un segno distintivo dello stile di Miyake. Tuttavia, l'autore non si concentra solo su di lei. La sua filosofia è cercare costantemente qualcosa di nuovo, mentre invita i fan nel mondo della moda attraverso la capacità di trasformare i vestiti.
Tadashi Shoji
Lo stilista giapponese Tadashi Shoji ha proclamato raffinatezza, qualità e nobiltà nella moda serale. Un tempo, il maestro della raffinatezza ha seguito un corso di belle arti a Tokyo e si è formato con Jiro Takamatsu, un famoso artista che ha dato il tono all'arte giapponese negli anni '60 del secolo scorso. Dopo aver fatto esperienza nella sua terra natale, Tadashi ha deciso di ampliare i suoi orizzonti della fantasia attraverso i suoi studi all'Università di Los Angeles e la collaborazione con Billy Witten.
Whitten è stato il massimocostumista ricercato negli anni '70. Grazie all'interazione con lui, Tadashi ha avuto l'opportunità di disegnare abiti per le star i cui nomi non sono stati dimenticati fino ad oggi. Elton John, Neil Diamond, Stevie Wonder - tutti sfoggiavano abiti Witten.
Dopo aver ricevuto il diploma, Tadashi ha valutato la situazione nel mondo della bellezza ed è giunto alla conclusione che la moda serale sta attraversando una certa crisi. Tra i modelli stravaganti e talvolta ribelli, non c'erano abiti veramente degni e squisiti per il gentil sesso. Nel 1982, lo stilista giapponese fonda la sua linea di abbigliamento "Tadashi Shoji".
La prima raccolta ha deliziato sia i critici che i colleghi. Semplicità aggraziata, eleganza e lusso discreto: Tadashi si è dichiarato un maestro che dona alle donne una bellezza degna. L'artista aderisce ancora alla sua linea. La seta naturale, il pizzo veneziano e il lavoro fatto a mano rimangono lo stile distintivo della casa di Tadashi.
Motohiro Tanji
Motohiro Tanji è un designer di maglieria giapponese che privilegia funzionalità, asimmetria ed eleganza. Cardigan con colletti voluminosi, giacche femminili, abiti attillati e maglioni dal design non standard: la calligrafia del maestro è estetica e riconoscibile. Lavorazione a maglia grossa, trecce insolite, frange e balze sono un segno di stile, mentre il filo di lana naturale dona calore e comfort.
Yoji Yamamoto
Yoji Yamamoto è stato il primo stilista di abbigliamento concettuale giapponese a combinarlo con l'abbigliamento sportivo. Nel suoLe influenze dei manga e dell'animalismo possono essere rintracciate nelle opere e i temi dei motociclisti possono esistere in incredibili quantità di nero pur mantenendo la funzionalità.
Lo stilista ha diverse linee di abbigliamento, un progetto congiunto con "Adidas" e una collezione di cappelli da donna assolutamente sorprendenti nella loro insolita. La richiesta mondiale di pezzi di Yamamoto è un chiaro riconoscimento del genio dell'artista.
Hiroki Nakamura
Hiroki Nakamura è un designer giapponese non solo di vestiti, ma anche di scarpe e accessori. Oltre alla sua terra natale, ha ricevuto riconoscimenti a Parigi e New York, che gli hanno rapidamente fornito riconoscimenti in tutto il mondo. Il pubblico esigente di entrambi i sessi ha avuto il tempo di apprezzare l'amore del maestro per i materiali naturali e l'incessante mutevolezza.
La linea da uomo Indigo Camping Trailer concept, la linea da donna WMV e Visvim, nata da un'idea di Nakamura, sono fornitori di abbigliamento high-tech e confortevole. Lo stile del designer è un tributo alle tradizioni americane e giapponesi, oltre a prendere in prestito lo stile folk dai popoli del nord.
Qualità, comfort, rispetto dell'ambiente ed elevata resistenza all'usura: lo stile dell'autore di Nakamura. Tuttavia, il maestro non è estraneo all'oltraggio, perché è l'autore di meme di moda sensazionali come un enorme piumino nero (taglia 15XL), una gigantesca giacca di jeans (taglia XXXXL) e un ombrello con un'area di 418 quadrati metri.
Noriyuki Shimizu
Noriyuki Shimizu è un rappresentante relativamente nuovo del design giapponese. È meno pretenzioso del suocolleghi che tendono ad essere all'avanguardia o funzionali.
Mentre era ancora studente al College of Fashion, Shimizu ha creato stampe memorabili per molte famose case giapponesi. Tuttavia, essendo diventato un autore indipendente e fondato il proprio marchio "Name", il maestro ha preferito il minimalismo, atipico per il Giappone, che giocava a scapito di piccole inclusioni non standard nella progettazione dei modelli.
Di recente, Shimizu ha iniziato a introdurre una varietà leggermente diversa nel suo marchio. Decostruttivismo e asimmetria combinati con lo spirito del Nord Africa e dello Sri Lanka, i colori vivaci sono le nuove tendenze nell'anima creativa dell'autore, presentate a una vasta gamma di fan.
Akiko Aoki
Akiko Aoki è una stella nascente nel cielo della moda giapponese. La ragazza ha fondato il suo marchio omonimo nel 2014 e si è già fatta un nome alla Tokyo Fashion Week. Il suo stile non può essere paragonato al tipico design giapponese. La sintesi della cultura nazionale africana e asiatica, intelligentemente adattata alle esigenze quotidiane, è stata accolta calorosamente dai critici di moda e dai colleghi dello stilista alle prime armi. Secondo Akiko Aoki, tornare alle origini e adottare l'esperienza di qualcun altro è lo scopo del futuro.
